VISIÓN ARTÍSTICA

Artesanía y carácter

Para mí, la visión artística consiste en transformar los momentos más significativos de la vida en obras de bellas artes perdurables. Trabajando principalmente con lápices de color y textiles pintados a mano, creo retratos a medida, dibujos originales y piezas de arte ponible guiadas por un profundo relato personal y ajenas a las modas pasajeras.

Nací en España de padres británicos y crecí con una necesidad silenciosa y constante de crear cosas. Ya fuera recortando revistas para hacer collages de colores o construyendo puentes de papel para proyectos escolares, la creatividad era sencillamente mi forma de transitar por el mundo.

Cuando un orientador laboral me dijo que no llegaría lejos siguiendo un camino creativo, como era de esperar, me mudé a Madrid para estudiar caracterización y maquillaje teatral. Mi verdadera formación llegó de la mano de los mentores de un estudio de efectos especiales. Ellos me enseñaron que cada detalle importa, desde los moldes ocultos que nadie más ve hasta el cuidado de las personas que llevan las piezas, mucho después de que las cámaras hayan dejado de grabar.

Años más tarde me mudé a Londres, pero la timidez y la presión del coste de la vida me empujaron a trabajar a jornada completa, y me fui alejando del maquillaje. Eso me llevó a volar como tripulante de cabina en Emirates. Ese puesto transformó por completo mi forma de ver a las personas. Desde parejas de luna de miel hasta familias que iban a recoger a hijos adoptados o emprendían un último viaje, todo el mundo lleva consigo una hermosa historia, ya sea triste o alegre. Los escuché, y todavía recuerdo sus rostros.

Cuando dejé la aviación, me encontré de forma totalmente inesperada trabajando como modelista industrial de arcilla para Aston Martin y, más tarde, para Jaguar Land Rover. Mancharme las manos en el estudio de diseño, transformar conceptos planos en formas tridimensionales tangibles y compartir el proceso creativo con los demás me enseñó el verdadero valor de la artesanía manual. En medio de todo esto estalló la pandemia, y asumí un puesto como operador de llamadas de emergencia, donde absorbí una gran carga de profundas historias humanas.

Durante la pandemia, recuperé un cuaderno de dibujo olvidado y un sencillo juego de lápices de supermercado para retratar a mi hermana como regalo para mi madre. El viejo instinto volvió al instante. Comencé a dibujar todas las noches hasta el amanecer, lo que pronto me llevó a mis primeros encargos de retratos.

Cuando la vida te arrebata a las personas que amas, comprendes enseguida que es demasiado corta para seguir haciendo cosas que no te llenan. La pérdida de mi abuela (a quien llamaba Nanny) me dio el empujón definitivo que necesitaba. Dejé atrás el mundo corporativo, abandoné el Reino Unido y regresé a España con los ahorros justos para dar el salto y transformar una habitación en mi estudio, mi espacio creativo, el lugar donde daré vida a vuestros encargos y a mis obras originales. Ahí es donde me encontraréis trabajando, casi siempre bien entrada la noche, en pijama y comiendo chocolate negro a una distancia prudente del papel.

Cuando no estoy en el estudio, me encanta perderme en la naturaleza, hacer senderismo o pasar tiempo en el mar. Comencé a practicar apnea simplemente para pasar más tiempo bajo el agua observando la vida marina. Como hace poco me regalaron una cámara y un buen objetivo, ahora aprovecho cualquier ocasión para capturar fotografías de fauna que me sirven de referencia para mis próximas obras.

Este bagaje da forma a mi manera de trabajar hoy en día. Mi enfoque consiste en colaborar contigo, escuchando tu historia y el porqué de su importancia. Partimos de tus fotografías, elaboramos maquetas digitales y ajustamos las composiciones. Por esto mismo he creado La Experiencia Exclusiva, porque cada detalle cuenta para mí, desde tu primer mensaje hasta el momento de abrir el paquete. Elaboro a mano el embalaje de tu obra, diseñándolo para que pueda reutilizarse y conservarse como un estuche protector para tus propias fotografías y documentos.

Dibujar y pintar es para mí una montaña rusa emocional que me encanta recorrer. La emoción de un proyecto nuevo, las frustraciones durante la fase ingrata, las dudas sobre uno mismo, el empeño por seguir adelante gracias a la cabezonería de no dejar que la obra me gane, y la satisfacción en el momento en que mi firma toca el papel, me aparto y pienso: «Vaya, he conseguido crear esto con mis propias manos, merece la pena cada segundo», rematado con la expresión en el rostro de las personas al recibir la obra de arte. Las emociones que se desatan en su interior: por eso hago lo que hago.

Mi obra se inspira en nuestra conexión humana y en un profundo amor por la naturaleza y la fauna. Para honrar esta inspiración, el 10% de los beneficios de cada encargo original, lámina y pieza de arte para lucir se dona a organizaciones benéficas dedicadas a apoyar tanto el bienestar humano como la conservación del medio ambiente.

Colabora conmigo si deseas emprender un viaje con significado. Al adquirir una obra, estás invirtiendo en un legado personal creado con el corazón, propósito y una calidad intransigente.

Zea x